Състоянието на музиката онлайн: Десет години след Napster

Въведение

На зрялата възраст от десет години, настоящото превъплъщение на музикалната услуга Napster едва ли прилича на някогашното си мръсно себе си. Ако първоначалният Napster е бил шумна, развълнувана гаражна група, съставена от пияни студенти, настоящото предложение е това, което се случва, когато групата отрезви, подпише основен етикет и започне лов на къщи.


Отдавна отминаха дните на свободно течаща музика от лозата на централните сървъри. Днешният Napster изисква възрастен вид ангажимент: кредитна карта и месечен абонамент. Освен това е изправена пред силна конкуренция; докато Napster се превърна от беззаконния си ларвен етап в платена с такса музикална услуга, потребителите в търсене на безплатно съдържание са избрали оцелели приложения от равнопоставено съдържание и торент сайтове, които повече от компенсират загубата на оригиналния измамник .

Настоящият икономически климат прави музиката още по-трудна за продажба. В днешната икономика как се конкурирате с безплатната? Въпреки че може да изглежда неинтуитивно, някои експерти виждат потребителите & rsquo; ненаситен апетит за безплатно съдържание по-скоро като възможност, отколкото като повод за безпокойство. Крис Андерсън, автор наДългата опашкаи главен редактор вКабелензапали ожесточен дебат сред технологичната и развлекателна общност наскоро, когато публикува статия, в която изтъква, че безплатното съдържание е ключът към печеленето на доходи в дигиталната ера. Неговата статия, озаглавена „Безплатно! Защо $ 0,00 е бъдещето на бизнеса “, твърди, че когато цифровото съдържание се приближи до нулевите пределни разходи за разпространение, колкото повече раздавате безплатно, толкова повече можете да продадете на малкия сегмент от потребители, които са готови да платят за първокласно съдържание.1


За днешния Napster, това означава, че наред с неограничената възможност за стрийминг, която се купува месечна абонаментна такса от 5,00 долара, слушателят също печели пет & ldquo; безплатни & rdquo; цифрови изтегляния без прикачени низове. За някои изпълнители сценарият на Anderson & rsquo; се превръща в раздаване на целия албум безплатно с надеждата, че феновете ще плащат за билети за концерти или ограничен достъп до поточно видео на живо от пътя. Това, което е ясно в този момент от еволюцията на музикалния бизнес, е, че няма ясен бизнес модел. В ерата на интернет продажбата на записана музика се е превърнала в толкова голямо изкуство, колкото и правенето на самата музика.

Докато музикалната индустрия е на първа линия в битката за превръщане на безплатните товарачи в платени клиенти, усилията им са наблюдавани отблизо от други дигитализирани индустрии - вестници, книгоиздаване и Холивуд сред тях - които се надяват да задържат собственото си кървене преди това & rsquo ; твърде късно е. И ако музикалният пазар е някакъв индикатор за това как очакванията на потребителите ще се развият другаде, изискванията за безплатно съдържание ще надхвърлят далеч отвъд обикновената цена на продукта.

През десетилетието след старта на Napster потребителите на цифрова музика демонстрираха интереса си към пет вида „безплатни & rdquo; точки за продажба:



  1. Разходи(нула или наближаваща нула),
  2. Преносимост(към всяко устройство),
  3. Мобилност(безжичен достъп до музика),
  4. Избор(достъп до която и да е записана песен) и
  5. Поправяемост(свобода на ремикс и каша музика)

Всичко това прави висока поръчка, но ако историята е някакъв ориентир, потребителите на музика обикновено получават това, което искат.


Безплатната музика прави мрежата богата

Докато изследователите се обръщат назад към първото десетилетие на 21улCentury, мнозина несъмнено ще посочат формиращото въздействие на споделянето на файлове и обменът на музика между партньори в интернет. Разпределените мрежи от социално ориентирано споделяне на музика помогнаха да се положат основите за масово участие с медийни приложения с участието. Napster и други връстници до връстници & ldquo; обучени & rdquo; потребители в социалната практика на изтегляне, качване и споделяне на цифрово съдържание, което от своя страна допринесе за увеличеното търсене на широколентов достъп, по-голяма мощност на обработка и мобилни медийни устройства.

Интернет ученият Лорънс Лесиг дори стигна дотам, че твърди, че музиката е биланай-многоважен катализатор за ранното приемане на интернет. Както отбелязва вСвободна култура, & ldquo; Привлекателността на музиката за споделяне на файлове беше крек кокаинът от растежа на Интернет. Това стимулира търсенето на достъп до интернет по-мощно от всяко друго приложение. & Rdquo;2. 3

Сега медийните анализатори широко използват термина, & ldquo; Наптеризация & rdquo; да се позовава на масивна промяна в дадена индустрия, при която мрежовите потребители, въоръжени с технологии и високоскоростна свързаност, нарушават традиционните институции, йерархии и дистрибуционни системи. И в много случаи тези потребители започнаха да очакват, че дигитализирана версия на продукт - като новини, филми или телевизионни предавания - трябва да бъде достъпна онлайн безплатно.


И все пак, настоящият обхват на този ефект на наптеризация се простира далеч отвъд медийната индустрия; пациентите споделят партньорски експертни познания за справяне с медицински състояния и са ангажирани в усилията да получат безплатен достъп до съхранявани лични здравни досиета, гражданите се свързват в мрежа, за да увеличат надзора над политиците и настояват за неограничен достъп до правителствени данни. Дори онлайн датерите - един от малкото сегменти на интернет вселената, готови да плащат пред портите на оградената градина - заобикалят платените услуги и се свързват директно чрез безплатни сайтове за социални мрежи.

Купонясвайки като & 1999 г. - докато не влязат призовките

Музикалният критик Саша Фрере-Джоунс се позова на тежкото положение на музикалната индустрия като & ldquo; канарче в икономическата въглищна мина, & rdquo; цитирайки го като & ldquo; малък пример за огромните финансови криви, които сега са глобални. & rdquo;24Ако музикалният бизнес е канарчето, то MP3 е неговият въглероден окис, задушаващ индустрия, която е изградила своята империя върху чистия, регулиран въздух на аналоговите музикални продукти. Първо, музиката стана дигитална. Тогава MP3 форматът за компресия сви тези големи музикални файлове в транспортируем размер. След това имаше малка надежда звукозаписните компании да се измъкнат от мината без сериозно увреждане на белите дробове.

Napster пристигна в момент, когато строго контролираният достъп до нова музика все още беше норма. Докато онлайн радиостанциите започват да процъфтяват, любителите на музиката се разочароват от хомогенизиращите ефекти на наземната консолидация на радиото, което беше разрешено от Закона за далекосъобщенията от 1996 г. Техните разочарования станаха ясни, когато Федералната комисия по комуникациите прегледа тези правила през 2003 г. и ги отвори за обществено обсъждане. FCC получи повече от 15 000 писма, имейли и други документи. Това беше един от най-големите отговори в историята на FCC, като повечето писмено се противопоставиха на по-нататъшната консолидация на медиите.25Преди Napster потребителите на интернет имаха ограничен достъп до цифрова музика чрез законни канали. След като софтуерът на Napster позволи на феновете да споделят онлайн целия си каталог с музикални файлове, музикалната екология се промени радикално.

Революционното приложение за споделяне на файлове, създадено от студента Шон Фанинг, официално стартира през юни 1999 г. До ноември мрежата за споделяне на файлове стана толкова популярна, че привлече първия от многото съдебни дела, насочени към партньори от RIAA . По времето, когато Pew Internet Project проведе първоначалното си проучване за споделянето на музикални файлове през юли 2000 г., почти всеки четвърти възрастни потребители на интернет каза, че са изтеглили музикални файлове и повечето от тях (54%) са използвали мрежата Napster така.26

Музикалната вакханалия, която потребителите преживяха в разгара на популярността на Napster, накара много наблюдатели в бранша да обявят звукозаписните марки за остарели много преди данните за продажбите да са показали сериозен спад. AНю Йорк Таймсстатия, публикувана през лятото на 2000 г., описва сценариите, изложени от индустриални експерти:


В не толкова далечното бъдеще, декларират техновизионери, музикантите няма да имат нужда от звукозаписни компании. Вместо това те ще пускат на пазара и продават записи директно на феновете по интернет. Дори лейбълите, които успеят да се придържат към своите артисти, ще открият, че продажбите им са изгладени от пиратството. С безплатна музика, достъпна в мрежата чрез Napster и други услуги за търговия с песни, само глупаците ще плащат за песни.27

И все пак през 2009 г. има много глупаци сред нас и звукозаписните компании все още висят на скъсаните си струни. Разбира се, потребителите не харчат толкова много за музика, колкото преди. Рекордните продажби за музикалната индустрия продължават да намаляват; последните доклади от Nielsen показват, че общите продажби на албуми, включително албумите, продадени цифрово, са намалели до 428,4 милиона бройки, което е с 8,5% 14% повече от 500,5 милиона през 2007 година.28 Спад в продажбите на албуми в САЩ с течение на времето

И докатодигиталенпродажбите на албуми всъщност са се увеличили с 32% през същия период - до рекордните 65,8 милиона бройки - те все още са били по-малко от продадените 362,6 милиона физически бройки. Данните от Pew Internet Project отразяват тези констатации; пазарът на дигитална музика все още е в зародиш, а тези, които продължават да купуват музика, все още избират предимно компактдискове. Според нашия 2008 & ldquo; Интернет и потребителски избор & rdquo; Според доклада, само 13% от купувачите на музика казват, че последната им покупка на музика е цифрово изтегляне.29

В същото време неразрешените места за споделяне на файлове все още са здраво вкоренени в онлайн музикалния свят. В скорошно проучване на Pew Internet Project 15% от възрастните онлайн са признали, че са изтегляли или споделяли файлове с помощта на peer-to-peer или BitTorrent.30В световен мащаб изчисленията на изследователската фирма за споделяне на файлове Big Champagne поставят P2P вселената на повече от 200 милиона компютъра с инсталирано поне едно приложение peer-to-peer, а операторите на популярния торент тракер на Pirate Bay са идентифицирали повече от 25 милиона „връстници“ ”, Които са използвали сайта си сами за обмен на файлове.31 Брой компютри с едно или повече p2p приложения

И сред тези 13% от потребителите на музика, които плащат за изтегляния, няма съмнение, че осемгодишната услуга iTunes продължава да доминира на пазара. И все пак, колкото и здрав да е каталогът на iTunes, все още има изненадващи дупки в предложенията на магазина. Популярни изпълнители като AC / DC все още нямат лицензионни сделки с Apple и много по-стари албуми от независими изпълнители като Silver Sun никога не са стигали до iTunes & rsquo; цифрови рафтове. Музикалните фенове в търсене на тези записи все още са по-склонни да ги намерят в равнопоставени мрежи, торент тракери и eBay.

И тогава костюмите свалиха костюмите си ...

Доскоро всеки разочарован фен, който се обръщаше към неоторизирани източници за придобиване и споделяне на музика, се сблъскваше с перспектива за съдебен процес от Асоциацията на звукозаписната индустрия на Америка (RIAA). Юридическата битка на индустрията срещу отделни файлообменници продължи около пет години, като се насочи към над 35 000 предполагаеми файлообменници в САЩ.32В края на тази скъпа кампания обаче предизвикателството да се запуши дупката P2P се оказа непреодолимо и критиците до голяма степен възприеха съдебния процес като неефективен.33В последния брой наNew York Law Journal,експертът по интелектуална собственост Алън Дж. Хартник предлага една такава отрицателна оценка на правната кампания, заявявайки: & ldquo; Съдебните дела са имали малък ефект, тъй като незаконното изтегляне продължава. & rdquo;3. 4Също така загубената дупка в P2P беше репутацията на индустрията, която сега се разглежда широко като тази, която съди собствените си клиенти и не е в крак със съвременните технологии. & ldquo; Записващите компании сами са създали тази ситуация “, каза Саймън Райт, изпълнителен директор на Virgin Entertainment Group през 2007 г.Търкалящ се камъкстатия.35Съвсем наскоро aБостън Глоубредакцията повтаря популярните настроения, че индустрията е пропуснала шанса си да използва интернет за разпространение на музика с Napster:

Споделянето на музика без разрешение е нарушение на авторските права, както твърди индустрията, но цифровите технологии правят изтеглянето на музика от Интернет неизбежно. Индустрията пропусна възможността да превърне неформалното споделяне на файлове в център за печалба, когато не успя да купи Napster, първата от популярните услуги за изтегляне, когато имаше шанс през 2000 г.36

Но при цялото влияние на Napster е лесно да се забрави, че демографските данни на купувачите на музика всъщност са започнали да се променят преди старта на Napster & rsquo; Зловещо предвидима статия, която се появиБилбордпрез април 1999 г. съобщи, че звукозаписната индустрия е видяла озадачаващ спад в купуването на музика от младите слушатели през предходната година. Най-големият спад е отбелязан сред колежаните на възраст от 20 до 24 години, които са закупили само около половината от записите, отколкото техните по-големи братя и сестри през предходното десетилетие.37Хилари Росен, ръководител на RIAA по това време, описва промените, които са наблюдавали на пазара:

Росен казва, че индустрията е изправена пред застаряваща публика, която купува рекорди и трябва допълнително да стимулира по-младите слушатели да притежават предварително записана музика. & ldquo; Всички проучвания показват, че в демографския план музиката е изключително важна, & rdquo; тя казва. & ldquo; Това, което откриваме, е, че прекъсването възниква между важността на музиката в живота на хората и тяхната нужда да я притежават. Очевидно имаме задача като индустрия да активираме отново желанието да притежаваме музика сред младите хора. & Rdquo;

Това, че етикетите в крайна сметка ще се опитат да подсилят желанието на младите хора да притежават музика чрез съдебни дела, беше предсказано и предупредено срещу почти три години преди началото на кампанията. През май 2000 г. Стив Съдърланд, редактор на nme.com и модератор на конференцията NetSounds, прогнозира, че съдебните дела с висок профил срещу физически лица са неизбежни, но глупави: „Нека да съдят дадено лице, сигурен съм, че ще го направят. Ще се обърне обаче. Ще има такъв протест, ако дадено лице е преследвано ... ”38

Индустрията се срещна с възгласите на феновете за споделяне на музика, като аргументира морала на своя случай: Взимането на компактдискове от магазин за звукозаписи беше погрешно, защо използването на цифрова музика онлайн трябва да бъде по-различно? Когато обаче артистите говориха от името на индустрията, те не винаги представяха единно съобщение, че споделянето на музика във всякакъв контекст без разрешение е грешно. Докато Metallica се превърна в емблематичната група за споделяне на файлове, имаше много други изпълнители, които не бяха толкова бързи, за да отрекат мрежите и отвореността на MP3 формата.

Още на 19 януари 1999 г. музикални икони като Дейвид Боуи пееха възхвалата на MP3 и възможността феновете лесно да ремиксират музиката му:

Преди няколко дни едно дете изтегли една от песните ми от моя уеб сайт. Презаписва го у дома, сменя битовете, които не му харесват, и след това пуска своята версия на собствения си сайт. Новата версия е написана по неговия начин, с промени в мелодиите и някои от текстовете и е достъпна като MP3. Невероятно е. Ако той може да направи това, представете си какво може да се случи в бъдеще.39

Разбира се, много изтеглящи музика повече се интересуваха от простото придобиване на музика безплатно, отколкото ремиксираха и споделяха това, което може да се счита за преобразяващи творения със света. Но дори & ldquo; freeloaders & rdquo; не винаги са били избягвани от художниците, чиято работа се споделя. Рок групата Wilco беше една от първите групи, които се възползваха изключително много от промоционалната сила на peer-to-peer. След като е отпаднал от техния лейбъл през 2001 г., групата решава да издаде албума си, & ldquo; Yankee Hotel Foxtrot, & rdquo; безплатно онлайн. Полученият рояк от слушане и споделяне от феновете в крайна сметка убеди лейбъла да предложи CD версията на албума за продажба през 2002 г. И докато предишният запис на групата & rsquo; Summerteeth & rdquo; е продал само 20 000 копия, & ldquo; Yankee Hotel Foxtrot & rdquo; бързо надмина границата от 500 000. Малко след това Джеф Туиди, вокалистът на Wilco, започна да се изказва в подкрепа на споделянето на файлове, изразявайки малко търпение за световните Metallicas: В статия от Ню Йорк Таймс от 2005 г. той предположи, че изтеглянето е законно действие “ гражданско неподчинение & rdquo; и беше цитиран да казва: „За мен единствените хора, които се оплакват, са хора, които са толкова богати, че никога не заслужават да им се плаща отново.“40

Изпълнители & rsquo; различни виждания за въздействието на споделянето на файлове бяха документирани и в Pew Internet & rsquo; s & ldquo; Художници, музиканти и интернет & rdquo; доклад от 2004г.41Докато повечето интервюирани артисти вярваха, че неразрешеното онлайн споделяне на файлове е погрешно, малцина смятат, че индустрията е в опасност заради мрежите. На въпрос за заплахата за споделяне на файлове от партньори към партньори, представлявана за творческите индустрии по това време, две трети от художниците отговориха, че дейността представлява само малка заплаха или изобщо не представлява заплаха за тях. Освен това имаше някои основни разделения между тях относно това какво представлява подходящо копиране и споделяне на цифрови файлове. И все пак сред онези, които са успели и се борят, анкетираните от нас художници и музиканти са по-склонни да кажат, че интернет им е дал възможност да печелят повече пари от своето изкуство, отколкото са казали, че е затруднило защитата тяхната работа от пиратство или незаконна употреба.

И сега, въпреки че в момента е трудно да се спори, че индустрията като цяло не е претърпяла някои сериозни загуби поради Napster и неговото потомство, също е трудно да се игнорират онези артисти, които са се възползвали от промяната в разпространението и промоция, която се появи след Napster. Megaband Radiohead стартира един от по-смелите експерименти до момента, като пусна своя & ldquo; В дъги & rdquo; албум на 10 октомври 2007 г. за изтегляне от уебсайта им под & ldquo; плати каквото можеш & rdquo; модел. Досега албумът е продал над три милиона цифрови и физически копия - повече от всеки от предишните им два албума. По същия начин групата, Nine Inch Nails, пусна самостоятелно своите, & ldquo; Ghosts I-IV & rdquo; албум през март 2008 г. в различни онлайн формати. В допълнение към безплатните файлове, които артистите директно качиха в мрежите за споделяне на файлове, групата предложи дигитална версия от 5 долара и първокласни пакети (включително различни физически стоки с ограничено издание), които генерираха 1,6 милиона долара за малко повече от седмица.42И въпреки че целият албум беше достъпен безплатно чрез лиценз Creative Commons, в крайна сметка той стана най-продаваният MP3 албум в Amazon за цялата 2008 година.43

Готово ограничаване на музиката: Краят на DRM и бъдещето на музиката онлайн

Успехът на експериментите Radiohead и Nine Inch Nails би бил прологът за разхлабване на връзките около дигиталното разпространение в цялата индустрия. Малко след като RIAA обяви края на съдебния процес срещу отделни споделящи файлове в края на 2008 г., iTunes спря продажбата на музика в комплект с & ldquo; управление на цифровите права & rdquo; защита.

Управлението на цифровите права (DRM) е определено от Федералната търговска комисия като & ldquo; технологии, които обикновено се използват от производителите на хардуер, издателите и притежателите на авторски права, за да се опитат да контролират как потребителите имат достъп и използват медийно и развлекателно съдържание. & Rdquo;44DRM е пробил път във всичко - от мобилни телефони до развлекателни системи по време на полет. Много потребители са срещнали ограниченията от първа ръка, когато се опитват да правят копия на закупена музика или да прехвърлят песни на мобилни устройства.

Музикалната услуга на iTunes на Apple е пионер в широкото използване на DRM, което идва в комплект с покупката на отделни цифрови музикални файлове онлайн. Сред различните ограничения, вградени във файловете, бяха ограниченията за броя на компютрите, които могат да възпроизвеждат песните, и видовете софтуер и преносими устройства, които могат да се използват за слушане на музика. Тези ограничения и уверения, че файловете няма да бъдат широко разпространени онлайн, са били необходими на Apple, за да придобие лицензирането, което им е необходимо от лейбълите за продажба на музиката. След години на преговори обаче етикетите се съгласиха да отпаднат тези защити в замяна на правото на променливо ценообразуване в iTunes. И сега, когато iTunes и много други легитимни цифрови музикални предложения са без DRM, етикетите ефективно поставят нов индустриален стандарт за свобода и гъвкавост за потребителите.

Тази закъсняла прегръдка на безкрайно споделяния музикален файл идва само след много несръчни танци с DRM. За всяка нова схема за защита от копиране, която се появи, имаше стотици, ако не и хиляди хакери, които чакат в крилете, за да разкрият недостатъците на технологията и да споделят своите открития със света. Един от най-известните хакове в историята на DRM DRM включваше нищо повече от използването на Magic Marker за деактивиране на защитата срещу копиране, вградена в компактдискове.Четири петИ докато музиката, защитена с DRM, несъмнено стана по-усъвършенствана през годините, тя остана трудна продажба на потребителите, когато неоторизирани копия на песни, неограничени от DRM, бяха толкова широко достъпни безплатно.

В третия проект на Pew Internet ProjectБъдещето на Интернетпроучване, експертите бяха помолени да разсъждават за бъдещето на защитата на авторските права. Много от отговорите се позовават на ограниченията на технологията и начините, по които устойчивостта на потребителите срещу DRM би повлияла на пазара. Социологът и автор Хауърд Рейнголд отбеляза, че & ldquo; както iTunes, така и Amazon премахват DRM от музика за изтегляне, защото това изискват клиентите на музиката. & Rdquo; По същия начин Джеф Арнолд, старши директор и инженер по разработване на софтуер за Amazon.com, предложи, че потребителите, въоръжени с все по-мощна технология, вероятно ще запазят предимството си в надпреварата за оръжия по DRM: & ldquo; Всеки човек ще има достъп до достатъчна изчислителна мощност, за да симулира всяка релевантна случай на употреба на съдържание и DRM няма да може да бъде в крак. & rdquo;

И така, без DRM, някой ще плаща ли за записана музика в бъдеще? Когато интернет проучванията на Pew показват, че 75% от тийнейджърите за изтегляне на музика на възраст между 12 и 17 години се съгласяват, че & ldquo; споделянето на файлове е толкова лесно да се направи, не е реалистично да се очаква хората да не го правят, & rdquo; човек се чуди дали поколение, отбито от безплатна музика, някога ще помисли за музика, която си струва да се плаща.46

И все пак, за всички основни промени в тактиката на индустрията, спокойното отношение отива само дотук. Чрез цифрови пръстови отпечатъци и други технологии за проследяване звукозаписните компании наблюдават защитеното с авторски права съдържание както винаги и разчитат на две основни нови стратегии, които да им помогнат: Първо, е знаково партньорство с доставчици на интернет услуги за наблюдение на споделянето на файлове и потенциално прекъсване услуга на най-лошите нарушители. Второ, има поредица от партньорства с университети, които биха включили абонаментни такси за музика (предвижда се да бъдат по-малко от пет долара на студент) в сметките за обучение на студентите.47Ако успее, подобна такса, базирана на ISP, може да бъде приложена за широката общественост.

Моделът на абонамента се разменя повече от десетилетие, като привържениците твърдят, че музиката и всякакъв вид защитено с авторски права съдържание придобива по-голяма стойност, тъй като е широко разпространен.48Общите такси гарантират, че на художниците се плаща за тяхната работа, а потребителите имат свободата да слушат музика на всяко устройство и на всяко място, което изберат. И тъй като консумацията на музика става все по-мобилна, лейбълите започнаха да експериментират с плановете за изтегляне на музика, която можете да ядете, като Nokia & rsquo; s & ldquo; Comes With Music & rdquo; план, който се свързва с покупката на мобилен телефон. В същото време безплатните музикални услуги за стрийминг продължават да запълват важна и нарастваща ниша; Pandora и imeem наскоро представиха приложения за iPhone, които позволяват на потребителите да имат достъп до своите акаунти и да слушат музика в движение.

Гледайки напред, като потребители & rsquo; ангажирането с изчислителни дейности в облак става все по-широко разпространено и безпроблемно, може да дойде момент, когато разликата между изтеглянето и поточното предаване на музикални файлове става спорна. В момента данните от Pew Internet Project показват, че 69% от онлайн американците вече са се възползвали от някаква форма на облачни изчисления, като например използване на услуги за уеб поща, съхраняване на данни онлайн или използване на други приложения, чиято функционалност се намира в мрежата.49Тъй като все повече и повече потребители на интернет придобиват смарт телефони и високоскоростната безжична свързаност се подобрява, потребителите на музика се приближават все повече до & ldquo; небесния джубокс & rdquo; мечтайте за всяка песен по всяко време, започнала през дните на Napster. Засега качеството и надеждността все още са проблем, но маршът на технологиите бързо ще премахне тази малка пречка. В крайна сметка, независимо дали съхранявате библиотека с музикални файлове на домашния си компютър или стрийминг на песни през вашия iPhone, всичко става едно и също: незабавен достъп до желаната от вас музика.